ስለ ሜክሲኮ ሙዚቃ ቀደምት እና አስተዋፅዖዎች ለዚህ ጠቃሚነት ወደ ሁለንተናዊ አገላለፅ ቅፅ ይረዱ ፡፡
በ 20 ኛው ክፍለዘመን ውስጥ የሜክሲኮ ኮንሰርት ሙዚቃ ታሪክ በተለያዩ ጊዜያት ፣ የውበት ጅረቶች እና የሙዚቃ ቅጦች አል hasል ፡፡ በ 1900 እና 1920 መካከል ባለው የፍቅር ጊዜ ተጀምሮ በብሔራዊ ማረጋገጫ (1920-1950) ጊዜ ቀጠለ ፣ ሁለቱም በተመሳሳይ ጊዜ የሙዚቃ ፍሰቶች በመኖራቸው ተበሳጭተዋል ፡፡ በክፍለ-ጊዜው ሁለተኛ አጋማሽ ውስጥ የተለያዩ የሙከራ እና የ “avant-garde” አዝማሚያዎች ተሰባሰቡ (ከ 1960 ጀምሮ) ፡፡
በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን የሜክሲኮ የሙዚቃ አቀናባሪዎችን ማምረት በሙዚቃ ታሪካችን ውስጥ በጣም የተትረፈረፈ ሲሆን እጅግ በጣም ብዙ የሙዚቃ ልምዶችን ፣ የውበት ሀሳቦችን እና የማቀናበሪያ ሀብቶችን ያሳያል ፡፡ በ 20 ኛው ክፍለዘመን ውስጥ የሜክሲኮ ኮንሰርት ሙዚቃ ብዝሃነትን እና ብዝሃነትን ለማጠቃለል ሦስት ታሪካዊ ጊዜዎችን ለመጥቀስ ምቹ ነው ፡፡ (1870-1910 ፣ 1910-1960 እና 1960-2000) ፡፡
ሽግግሩ 1870-1910 እ.ኤ.አ.
በባህላዊው ታሪካዊ ቅጅ መሠረት ሁለት ሜክሲኮዎች አሉ-አንዱ ከአብዮቱ በፊት እና ከእሱ የተወለደው ፡፡ ግን አንዳንድ የቅርብ ጊዜ የታሪክ ጥናቶች እንደሚያሳዩት በ 1910 ከትጥቅ ግጭት በፊት አዲስ ሀገር ብቅ ማለት ጀመረች ፡፡ ከሶስት አስርት ዓመታት በላይ በፖርፊሪያ ዲአዝ የተያዘው ረጅም ታሪካዊ ጊዜ ምንም እንኳን ግጭቶች እና ስህተቶች ቢኖሩም መድረክ ነበር ፡፡ ከሌሎች የአውሮፓ እና የአሜሪካ ሀገሮች ጋር የተገናኘ ዘመናዊ ሜክሲኮ እንዲፈጠር መሠረት የጣለው ኢኮኖሚያዊ ፣ ማህበራዊ እና ባህላዊ ልማት ፡፡ ይህ ዓለም አቀፍ መከፈቻ በአዳዲስ የአለም አቀፋዊ አዝማሚያዎች የተመገበ የባህላዊ እና የሙዚቃ እድገት መሰረት ነበር እናም የመቀዛቀዝ እጥረትን ማሸነፍ ጀመረ ፡፡
ከ 1870 በኋላ የኮንሰርት ሙዚቃ መለወጥ መጀመሩን የሚያሳዩ በርካታ ታሪካዊ ምልክቶች አሉ ፡፡ ምንም እንኳን የፍቅር ስብሰባ እና ላውንጅ ለቅርብ ሙዚቃ ምቹ አካባቢዎች ሆነው የቀጠሉ ቢሆንም የመድረክ ሙዚቃ ማህበራዊ ጣዕም ግን እንደገና ተረጋግጧል (ኦፔራ ፣ zarzuela, operetta, ወዘተ.) ፣ ሙዚቃን በማቀናበር ፣ በማከናወን እና በማሰራጨት ወጎች ላይ ቀስ በቀስ ለውጥ አለ ፡፡ በ 19 ኛው መቶ ክፍለዘመን የመጨረሻ ሩብ ውስጥ የሜክሲኮ የፒያኖቲክ ባህል (በአሜሪካ ውስጥ እጅግ ጥንታዊ ከሚባሉት አንዱ) የተጠናከረ ነበር ፣ የኦርኬስትራ ምርት እና የካሜራ ሙዚቃ ተዘጋጅቷል ፣ ባህላዊ እና ታዋቂ ሙዚቃ ወደ ሙያዊ የሙዚቃ ኮንሰርት ሙዚቃ ተቀላቅለዋል ፣ እና በቅጽ እና በዘውግ የበለጠ አዲስ ምኞቶችን (የክፍሉን ጭፈራዎች እና አጫጭር ቁርጥራጮችን ለማለፍ) ፡፡ የሙዚቃ አቀናባሪዎች ቋንቋቸውን (ፈረንሳይኛ እና ጀርመንኛ) ለማደስ ወደ አዲስ አውሮፓውያን ስነ-ጥበባት የቀረቡ ሲሆን በኋላ በቴአትር ቤቶች ፣ በሙዚቃ አዳራሾች ፣ በኦርኬስትራ ፣ በሙዚቃ ትምህርት ቤቶች ፣ ወዘተ የሚሰማ ዘመናዊ የሙዚቃ መሠረተ ልማት መፍጠር ተጀመረ ወይም ቀጥሏል ፡፡
የሜክሲኮ የሙዚቃ ብሄረተኝነት ከአብዮቱ ማህበራዊ እና ባህላዊ ተፅእኖ ተነሳ ፡፡ በተለያዩ የላቲን አሜሪካ አገሮች ውስጥ የሙዚቃ አቀናባሪዎች በ 19 ኛው ክፍለዘመን አጋማሽ ላይ የብሔራዊ ዘይቤን ምርመራ አካሂደዋል ፡፡ በሙዚቃ ውስጥ ብሄራዊ ማንነት ፍለጋ በፔሩ ፣ በአርጀንቲና ፣ በብራዚል እና በሜክሲኮ ውስጥ ለኦፔራ ማራኪ በሆኑ ቅድመ-ሂስፓኒክ ምልክቶች ላይ የተመሠረተ የፍቅር አገር በቀል እንቅስቃሴ ተጀመረ ፡፡ የሜክሲኮ አቀናባሪ አኒቼቶ ኦርቴጋ (1823-1875) ኦፔራውን አሳየ ጓቲሞቲን እ.ኤ.አ. በ 1871 ኩዋውቴሞክን እንደ የፍቅር ጀግና በሚያቀርበው ቤተ-መዘክር ላይ ፡፡
በ 19 ኛው እና በ 20 ኛው ክፍለዘመን መገባደጃ ላይ በሜክሲኮ እና በእህት ሀገሮች ውስጥ ግልጽ የሆነ የሙዚቃ ብሔርተኝነት ቀድሞውኑ በአውሮፓ ብሔራዊ ስሜት ተጎድቷል ፡፡ ይህ ሮማንቲማዊ ብሔርተኝነት በአውሮፓ የባሌ ዳንስ (ዋልትዝ ፣ ፖልካ ፣ ማዙርካ ፣ ወዘተ) ፣ በአሜሪካ የቋንቋ ዘውጎች (ሀባኔራ ፣ ዳንስ ፣ ዘፈን ፣ ወዘተ) እና የ “ውህደት” ወይም የሙዚቃ የተሳሳተ ውዝግብ ውጤት ነው ፡፡ በአከባቢው ዋና ዋና የአውሮፓውያን የፍቅር ቋንቋዎች የተገለጹ የአከባቢ የሙዚቃ ክፍሎች። ከሮማንቲክ ብሔርተኛ ኦፔራዎች መካከል ኤል ሬይ ፖታ (1900) በጉስታቮ ኢ ካምፓ (1863-1934) እና አቲምባባ (1901) በሪካርዶ ካስትሮ (1864-1907) ይገኙበታል ፡፡
የሮማንቲክ ብሔራዊ አቀናባሪዎች የሙዚቃ ውበት ሀሳቦች በአውሮፓ ሮማንቲሲዝምን እሳቤዎች (በወቅቱ የሰዎችን ሙዚቃ ወደ ስነ-ጥበባት ደረጃ ከፍ ማድረግ) በወቅቱ የነበሩትን የመካከለኛ እና የከፍተኛ ደረጃ እሴቶችን ይወክሉ ነበር ፡፡ የተወሰኑ የታዋቂ ሙዚቃ አካላትን ለይቶ ማወቅ እና ማዳን እና በኮንሰርት ሙዚቃ ሀብቶች መሸፈን ነበር ፡፡ በአሥራ ዘጠነኛው ክፍለ ዘመን ሁለተኛ አጋማሽ ላይ የታተሙት በርካታ የሳሎን ሙዚቃ የ ‹ብሔራዊ ብሔራዊ አየር› እና ‹የሀገር ውዝዋዜ› ዝነኛ ዝግጅቶችን እና ስሪቶችን (ለፒያኖ እና ለጊታር) ያቀረቡ ሲሆን ቋንቋዊ ሙዚቃ ወደ ኮንሰርት አዳራሾች እንዲገባ ተደርጓል ፡፡ ለመካከለኛ ክፍሎች ጥሩ ሆኖ የሚታየው ኮንሰርት እና የቤተሰብ ክፍል ፡፡ በ 19 ኛው ክፍለዘመን ለሜክሲኮ የሙዚቃ አቀናባሪዎች ለብሔራዊ ሙዚቃ ፍለጋ አስተዋፅዖ ካደረጉ መካከል ቶማስ ሊዮን (1826-1893) ፣ ጁሊዮ ኢቱርቴ (1845-1905) ፣ ጁቬንቲኖ ሮሳስ (1864-1894) ፣ ኤርኔስቶ ኤሎርዱይ (1853-1912) ፣ ፌሊፔ ቪላላውቫ (1863-1893) እና ሪካርዶ ካስትሮ ፡፡ ሮዛስ በዎልትዝ በዓለም አቀፍ ደረጃ ዝነኛ ሆነ (በማዕበል ላይ ፣ 1891)፣ ኤሎርዱይ ፣ ቪላንላቫ እና ሌሎችም በሀባራራ እና በዳንዞን አመጣጥ በኩባ ኮንትራንዳዛ የተመሳሰለ ቅኝት ላይ ተመስርተው ጣፋጩን የሜክሲኮ ውዝዋዜ ሲያሳድጉ ፡፡
ኤሌክትሪክ-ምርጫ -1910-1960
በ 20 ኛው ክፍለዘመን የመጀመሪያዎቹ ስድስት አሥርት ዓመታት ውስጥ አንድ ነገር የሜክሲኮን የሙዚቃ ትርዒት ሙዚቃ የሚለይ ከሆነ ከጽንፈኛ አቋሞች ባሻገር ወይም ወደ አንድ የውበት አቅጣጫ እንደ መካከለኛ መፍትሔዎች የተረዳ ኤክሌክቲዝም ነው ፡፡ በሙዚቃ ሥነ-ምህዳራዊነት በሜክሲኮ የሙዚቃ አቀናባሪዎች የሚጠቀሙባቸው የተለያዩ ዘይቤዎች እና አዝማሚያዎች በፈጠራ ሥራቸው ወቅት ከአንድ በላይ የሙዚቃ ዘይቤን ወይም የውበት ወቅታዊን ያዳበሩ ናቸው ፡፡ በተጨማሪም ብዙ የሙዚቃ አቀናባሪዎች ከአውሮፓና ከአሜሪካን ሙዚቃ በተዋሃዱት የተለያዩ የውበት ጅረቶች ላይ በመመርኮዝ በማዳቀል ወይም በቅጥፈት ድብልቅነት የራሳቸውን የሙዚቃ ዘይቤ ይፈልጋሉ ፡፡
በዚህ ወቅት ፣ አብዛኞቹ የሜክሲኮ የሙዚቃ አቀናባሪዎች ብሔራዊ ወይም ሌሎች የሙዚቃ ንጥረ ነገሮችን ወደ ሚያቀናጁ የተለያዩ ዘይቤዎች እንዲቀርቡ ያስቻላቸው የተመጣጠነ መንገድ መከተላቸው ያስደስታል ፡፡ ከ1910-1960 ባለው ጊዜ ውስጥ የተሻሻሉት ዋና ዋና አዝማሚያዎች ከ ብሔርተኛ ፣ ድህረ-ሮማንቲክ ወይም ኒዮ-ሮማንቲክ ፣ ስሜት ቀስቃሽ ፣ አገላለጽ እና ኒኦክላሲካል ፣ ከሌሎች ልዩ ከሆኑት በተጨማሪ ፣ ለምሳሌ የሚባሉትን ማይክሮቶኒዝም.
የ 20 ኛው ክፍለ ዘመን የመጀመሪያ አጋማሽ ላይ ሙዚቃ እና ኪነ-ጥበባት የላቲን አሜሪካ አገራት የፖለቲካ እና ማህበራዊ መጠናከር የራሳቸውን ባህላዊ ማንነት ለመፈለግ የረዳ የርዕዮተ-ዓለም ኃይል በብሔረተኝነት ከሚያሳድረው ከፍተኛ ተጽዕኖ አልተወገዱም ፡፡ ምንም እንኳን የሙዚቃ ብሔርተኝነት እ.ኤ.አ. በ 1930 ገደማ በአውሮፓ ውስጥ አስፈላጊነቱን ቢቀንስም በላቲን አሜሪካ እስከ 1950 ድረስ እንደ አስፈላጊ ወቅታዊነቱ ቀጥሏል ፡፡ የድህረ አብዮታዊው ሜክሲኮ በሁሉም ሀገሮች በሜክሲኮ ግዛት በተተገበረው የባህል ፖሊሲ ላይ የተመሠረተ የሙዚቃ ብሔርተኝነት እንዲዳብር አደረገ ፡፡ ስነ-ጥበባት. በብሔራዊ ውበት ውበት ላይ የተመሰረተው ኦፊሴላዊው የባህልና የትምህርት ተቋማት የአርቲስቶችን እና የሙዚቃ አቀናባሪዎችን ሥራ በመደገፍ በማስተማር እና በማሰራጨት ላይ የተመሠረተ ዘመናዊ የሙዚቃ መሠረተ ልማት እንዲጠናከሩ አድርገዋል ፡፡
ዘ የሙዚቃ ብሔርተኝነት ይistsል የኮንሰርት ሙዚቃ አቀናባሪዎች በቋንቋ ታዋቂ የሆነውን ሙዚቃ ማዋሃድ ወይም መዝናናት, በቀጥታም ሆነ በተዘዋዋሪ በግልጽም ሆነ በተሸፈነ ፣ በግልጽም ሆነ በ sublimated ፡፡ የሜክሲኮ የሙዚቃ ብሄረተኝነት ለስሜታዊ ድብልቅነት የተጋለጠ ነበር ፣ ይህም የሁለት ብሄራዊ ደረጃዎች እና የተለያዩ ድቅል ቅጦች መከሰቱን ያብራራል ፡፡ ዘ የፍቅር ብሔራዊ ስሜት ፣ የሚመሩ ማኑዌል ኤም ፖንሴ (1882-1948) በምእተ አመቱ የመጀመሪያዎቹ ሁለት አስርት ዓመታት ውስጥ የሜክሲኮን ዘፈን መታደግ ብሔራዊ ሙዚቃን መሠረት አድርጎ አፅንዖት ሰጥቷል ፡፡ በዚህ መንገድ ፖንስን ከተከተሉት የሙዚቃ አቀናባሪዎች መካከል ይገኙበታል ሆሴ ሮሎን (1876-1945) ፣ አርኑልፎ ሚራሞንቴስ (1882-1960) እና ኢስታኒስላኦ መጂያ (1882-1967) ፡፡ ዘ አገር በቀል ብሔርተኝነት በጣም የሚታወቅ መሪ ነበረው ካርሎስ ቻቬዝ (1899-1978) ለሚቀጥሉት ሁለት አስርት ዓመታት (ከ 1920 እስከ 1940) ፣ በወቅቱ የአገሬው ተወላጅ ሙዚቃን በመጠቀም የቅድመ-ሂስፓኒክ ሙዚቃን እንደገና ለመፍጠር የፈለገ እንቅስቃሴ ፡፡ በዚህ አገር በቀል ደረጃ ከነበሩት በርካታ የሙዚቃ ደራሲዎች መካከል እናገኛቸዋለን በዳንኤል አያላ (1908-1975) ፣ በሳልቫዶር ኮንትራስ (1910-1982) የተቋቋመው ካንደላሪዮ ሁይዛር (1883-1970) ፣ ኤድዋርዶ ሄርናዴዝ ሞንካዳ (1899-1995) ፣ ሉዊስ ሳንዲ (1905-1996) እና “የአራቱ ቡድን” የሚባሉት ) ፣ ብላስ ጋሊንዶ (1910-1993) እና ሆሴ ፓብሎ ሞንኮዮ (1912-1958) ፡፡
እ.ኤ.አ. በ 1920 ዎቹ እና በ 1950 ዎቹ መካከል እንደዚህ ያሉ ሌሎች የተዳቀሉ የብሔረተኝነት ዘይቤዎች ብቅ ብለዋል ስሜት ቀስቃሽ ብሔርተኝነት ፣ በተወሰኑ ሥራዎች ውስጥ ይገኛል ፖንሴ ፣ ሮሎን ፣ ራፋኤል ጄ ቴሎ (1872-1946) ፣ አንቶኒዮ ጎሜዛንዳ (1894-1964) እና ሞንካዮ; የ የጆሴ ፖማር እውነተኛ (1880-1961) ፣ ቻቬዝ እና ሲልቬርሬ ሬvuልታስ (1899-1940)፣ እና እስከ በፖንስ ፣ ቻቬዝ ፣ ሚጌል በርናል ጂሜኔዝ (1910-1956) ፣ ሮዶልፎ ሃልተርተር (1900-1987) እና ካርሎስ ጂሜኔዝ ምባራቅ (1916-1994) የተተገበረው ኒኦክላሲካል ብሔርተኝነት ፡፡ በሀምሳዎቹ መጨረሻ ላይ የተለያዩ ስሪቶች ግልፅ ድካም የሜክሲኮ የሙዚቃ ብሔራዊ ስሜት ፣ በከፊል ወደ አዲስ ዓለም አቀፋዊ ፍሰት ወደ ደራሲዎች ግልጽነት እና ፍለጋ ምክንያት አንዳንዶቹ ከአሜሪካ እና በድህረ-ጦርነት አውሮፓ ውስጥ ተምረዋል ፡፡
ምንም እንኳን ሙዚቃዊ ብሔርተኝነት እስከ 1950 ዎቹ በላቲን አሜሪካ የተስፋፋ ቢሆንም ፣ ከ 20 ኛው ክፍለዘመን መጀመሪያ አንስቶ ሌሎች የሙዚቃ ሞገዶች ብቅ አሉ ፣ የተወሰኑት የውጭ ዜጎች እና ሌሎች ደግሞ ለብሄራዊ ስሜት ውበት ቅርብ ናቸው ፡፡ የተወሰኑ የሙዚቃ አቀናባሪዎች የብሔራዊ ስሜት ዘይቤዎች ወደ ክልላዊ አስተሳሰብ አገላለፅ ቀላል መንገድ እንዲወስዷቸው እና ከአዳዲስ ዓለም አቀፋዊ አዝማሚያዎች እንዲርቁ እንዳደረጋቸው በመገንዘብ ብሄራዊነትን በሚቃወሙ የሙዚቃ ውበት ተማረኩ ፡፡ በሜክሲኮ ውስጥ አንድ ለየት ያለ ጉዳይ እ.ኤ.አ. ጁሊያን ካሪሎሎ (1875-1965)ሰፊ የሙዚቃ ሥራው እንከን የለሽ የጀርመን ፍቅራዊነት ወደ ማይክሮቶኒዝም (ከግማሽ ቶን በታች ድምፅ) የሄደ ሲሆን ፣ ድምጽ 13 በዓለም አቀፍ ደረጃ ዝና አተረፈለት ፡፡ ሌላ ልዩ ጉዳይ የ ካርሎስ ቻቬዝ ፣ ብሄረተኝነትን በቅንዓት ከተቀበለ በኋላ ቀሪ ስራውን በሙዚቃ አቀናባሪነት እጅግ በጣም የተራቀቀውን ዓለም አቀፋዊ የዝናብ ሙዚቃን በማስተማር እና በማሰራጨት ያሳለፈ ፡፡
ዘ (ኒዮ / ፖስት) ሮማንቲሲዝም የቃና ቅልጥፍናን እና ስሜታዊ ስሜትን የማስነሳት እና እንዲሁም በአቀናባሪዎች መካከል የቅጥ ድብልቅን የመለዋወጥ ችሎታ ስላለው ከ 20 ኛው ክፍለዘመን መጀመሪያ አንስቶ ስኬታማ ነበር ፡፡ በክፍለ-ጊዜው የመጀመሪያዎቹ የኒዮ-ሮማንቲክ የሙዚቃ አቀናባሪዎች መካከል (ቴሎ ፣ ካርራስኮ ፣ ካሪሎሎ ፣ ፖንሴ ፣ ሮሎን ፣ ወዘተ) አንዳንዶቹ በሕይወታቸው በሙሉ በጣም ነበሩ (ካርራስኮ ፣ አልፎንሶ ደ ኤሊያስ) ፣ ሌሎቹም ከዚያ በኋላ መሆን አቆሙ (ካሪረሎ ፣ ሮሎን) የብሔራዊ ስሜት ፣ ስሜት ቀስቃሽ ወይም ኒኦክላሲሲስት (ቴሎ ፣ ፖንሴ ፣ ሮሎን ፣ ሁይዛር) የዚህ ዘይቤ ዘይቤ ከሌሎች ጥምር ሀብቶች ጋር ጥምረት ፈለጉ ፡፡ የምዕተ-ዓመቱ መጀመሪያ ላይ የፈረንሳዊው ተጽዕኖ (ፖንሴ ፣ ሮሎን ፣ ጎሜዛንዳ) እስከ 1960 ዎቹ ድረስ በአንዳንድ የሙዚቃ አቀናባሪዎች (ሞንካዮ ፣ ኮንትራስ) ሥራ ላይ ጥልቅ አሻራ አሳር leftል ፡፡ ከቀዳሚው ጋር አብረው ከሚኖሩ ሁለት ሌሎች ጅረቶች ጋር ተመሳሳይ ነገር ተከስቷል አገላለጽ (1920-1940) ፣ ከመደበኛ ሚዛን (ፖማር ፣ ቻቬዝ ፣ ሬቭዬልታስ) እና ኒዮክላሲዝም (1930-1950) ፣ ወደ ክላሲካል ቅርጾች እና ዘውጎች (ፖንሴስ ፣ ቻቬዝ ፣ ጋሊንዶ ፣ በርናል ጂሜኔዝ ፣ ሃልፈርተር ፣ ጂሜኔዝ ማባራክ) ከተመለሰ ጋር ፡፡ በርካታ ማንነቶች ፣ የተለያዩ የሜክሲኮ ሙዚቃችን ፊት እንዲኖሩ የሚያበረታታ የቅጥነት ድብልቅነት እስኪያገኙ ድረስ እነዚህ ሁሉ ፍሰቶች በ 1910-1960 በነበረው ጊዜ ውስጥ የነበሩትን የሜክሲኮ የሙዚቃ አቀናባሪዎች በሙዚቃ ሥነ-ምህዳር ጎዳናዎች ላይ እንዲሞክሩ አስችሏቸዋል ፡፡
ቀጣይነት እና መፍረስ-ከ1960-2000
በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን ሁለተኛ አጋማሽ ላይ የላቲን አሜሪካ ኮንሰርት ሙዚቃ በተከታታይ የሙዚቃ ቋንቋዎች ፣ ቅጦች እና የውበት ሥነ-ጥበባት ልምምዶችን የመፍጠር ቀጣይነት እና የመበጠስ አዝማሚያዎች ታይቷል ፡፡ ከብዙዎች ብዛት እና ከተለያዩ ጅረቶች ማበብ በተጨማሪ በትላልቅ ከተሞች ውስጥ ለዓለም አቀፋዊ የሙዚቃ እንቅስቃሴዎች ተፅእኖ የበለጠ ክፍት የሆነ ቀስ በቀስ አዝማሚያ አለ ፡፡ ከአውሮፓ እና ከአሜሪካ የመጣው “አዲስ ሙዚቃ” ን በማዋሃድ ሂደት ውስጥ እጅግ በጣም ተራማጅ የላቲን አሜሪካ የሙዚቃ አቀናባሪዎች አልፈዋል ፡፡ አራት ደረጃዎች በውጫዊ ሞዴሎች ጉዲፈቻ ውስጥ: - sጥራት ያለው ምርጫ ፣ አስመሳይ ፣ መዝናኛ እና መለወጥ (ተገቢነት)፣ እንደ ማህበራዊ አከባቢዎች እና እንደ ግለሰብ ፍላጎቶች ወይም ምርጫዎች። አንዳንድ የሙዚቃ አቀናባሪዎች ከላቲን አሜሪካ አገሮቻቸው ወደ ዓለም አቀፋዊ የሙዚቃ አዝማሚያዎች መዋጮ ማድረግ እንደሚችሉ ተገንዝበዋል ፡፡
ከ 1960 ጀምሮ በአብዛኛዎቹ የአሜሪካ ሀገሮች ውስጥ የሙከራ ተፈጥሮአዊ አዲስ የሙዚቃ ሞገድ ታየ ፡፡ የመገንጠል አዝማሚያውን የተቀላቀሉ የሙዚቃ አቀናባሪዎች ሙዚቃቸውን ለማተም ፣ ለማከናወን እና ለመቅዳት ኦፊሴላዊ ድጋፎችን ማግኘት ቀላል እንደማይሆን ተገነዘቡ ፣ ይህም አንዳንድ የላቲን አሜሪካ ፈጣሪዎች በአውሮፓ ፣ በአሜሪካ እና በካናዳ እንዲሰፍሩ አነሳስቷል ፡፡ ግን ይህ አስቸጋሪ ሁኔታ ከሰባዎቹ ውስጥ መለወጥ ጀመረ አርጀንቲና ፣ ብራዚል ፣ ቺሊ ፣ ሜክሲኮ እና ቬኔዙዌላ ፣ መቼ የሙዚቃ አቀናባሪዎች "አዲስ ሙዚቃ" ከዓለም አቀፍ ድርጅቶች ድጋፍ አገኙ ፣ ብሔራዊ ማኅበራት አቋቁመዋል ፣ የኤሌክትሮኒክ የሙዚቃ ላቦራቶሪዎችን ፈጥረዋል ፣ በሙዚቃ ትምህርት ቤቶችና በዩኒቨርሲቲዎችም አስተምረዋል ፣ ሙዚቃዎቻቸውም በበዓላት ፣ በስብሰባዎች እና በሬዲዮ ጣቢያዎች መሰራጨት ጀመሩ ፡፡ በእነዚህ ስትራቴጂዎች ከአሁን በኋላ ዘመናዊ ሙዚቃ የሚባሉትን ለመፍጠር እና ለማሰራጨት ከአሁን በኋላ መስተጋብር መፍጠር እና የተሻሉ ሁኔታዎችን ማግኘት የሚችል የአቫንጋርድ የሙዚቃ አቀናባሪዎችን ማግለል ቀንሷል ፡፡
ከብሔራዊ ስሜት ፍሰቶች ጋር ያለው ዕረፍት በ 1950 ዎቹ መጨረሻ በሜክሲኮ ውስጥ የተጀመረ ሲሆን የሚመራው ካርሎስ ቻቬዝና ሮዶልፎ ሃልተርተር ፡፡ የፍርስራሹ ትውልድ ዛሬ የአዲሱ የሜክሲኮ ሙዚቃ ቀድሞውኑ “አንጋፋ” የሆኑ የብዙ አዝማሚያ ዝነኞችን አቀናጅቷል- ማኑዌል ኤንሪኬዝ (1926-1994) ፣ ጆአኪን ጉቲሬዝ ሄራስ (1927) ፣ አሊያ ኡርታ (1931-1987) ፣ ሄክተር ኪንታናር (1936) እና ማኑኤል ዴ ኤሊያስ (1939) ፡፡ የሚቀጥለው ትውልድ የሙከራ እና የጠርዝ ፍለጋዎችን እንደ ፈጣሪዎች አጠናከረ ማሪዮ ላቪስታ (1943) ፣ ጁሊዮ ኤስትራዳ (1943) ፣ ፍራንሲስኮ ኑዝዝ (1945) ፣ ፌዴሪኮ ኢባራ (1946) እና ዳንኤል ካታን (1949) ፣ ከበርካታ ሰዎች መካከል በ 1950 ዎቹ ውስጥ የተወለዱት ደራሲያን ለአዳዲስ ቋንቋዎች እና ውበት ውበት ክፍት መሆናቸውን ቀጠሉ ፣ ግን እጅግ በጣም የተለያዩ የሙዚቃ ሞገዶችን ወደ ድቅል የመያዝ ዝንባሌ አላቸው- አርቱሮ ማርኩዝ (1950) ፣ ማርሴላ ሮድሪጌዝ (1951) ፣ ፌዴሪኮ Áልቫሬዝ ዴል ቶሮ (1953) ፣ ዩጂኒዮ ቱሳይት (1954) ፣ ኤድዋርዶ ሶቶ ሚሊን (1956) ፣ ጃቪር አልቫሬዝ (1956) ፣ አንቶኒዮ ሩሴክ (1954) እና ሮቤርቶ ሞራለስ (1958) ፣ በጣም ታዋቂ ከሆኑት መካከል ፡፡
ከ1960-2000 ዘመን የነበረው የሜክሲኮ ሙዚቃ ፍሰት እና ቅጦች በብሔራዊ ስሜት ከተሰበረው በተጨማሪ የተለያዩ እና ብዙ ናቸው ፡፡ ከአዳዲስ ቴክኒኮች ጋር የተቀላቀለ ከታዋቂ ሙዚቃ ጋር የሚዛመዱ ዘይቤዎችን ለማዳበር በመጽናታቸው በአንድ ዓይነት ኒዮ-ብሔርተኝነት ውስጥ ሊገኙ የሚችሉ በርካታ የሙዚቃ አቀናባሪዎች አሉ ፡፡ ማሪዮ ኩሪ አልዳና (1931) እና ሊዮናርዶ ቬላዝክ (1935) ፡፡ እንደ ጉቲሬዝ ሄራስ ፣ ኢባራ እና ካታን ያሉ አንዳንድ ደራሲዎች ወደ አዲስ ኒዮክላሲካዊ አዝማሚያ ቀርበው ነበር ፡፡ ሌሎች የሙዚቃ አቀናባሪዎች ወደ ተጠራው አዝማሚያ ዘን ብለዋል "የመሣሪያ ህዳሴ" ፣ በጣም አስፈላጊ አርሶ አደሮች ባሉባቸው ባህላዊ የሙዚቃ መሳሪያዎች አዳዲስ ገላጭ አማራጮችን ይፈልጋል ማሪዮ ላቪስታ ከደቀ መዛሙርቱም አንዳንዶቹ (ግራሲየላ አጉዴሎ ፣ 1945 ፣ አና ላራ ፣ 1959 ፣ ሉዊስ ጂሜ ኮርስ ፣ 1962 ፣ ወዘተ) ፡፡
እንደ ተባለ በመሳሰሉት አዳዲስ የሙከራ ጅምር ውስጥ የተሳተፉ በርካታ የሙዚቃ ፈጣሪዎች አሉ "አዲስ ውስብስብነት" (እሱ የተወሳሰበውን እና ፅንሰ-ሀሳባዊ ሙዚቃን ፈልግ) እሱ የላቀበትን ጁሊዮ ኤስታራዳ፣ እንዲሁም እ.ኤ.አ. ኤሌክትሮኮስቲክ ሙዚቃ እና የኃይለኛ ተጽዕኖ የሙዚቃ ማስላት ከሰማኒያዎቹ (አልቫሬዝ ፣ ሩስክ እና ሞራሌስ) ፡፡ ባለፉት አስርት ዓመታት ውስጥ በ 1950 ዎቹ እና በ 1960 ዎቹ የተወለዱ የተወሰኑ የሙዚቃ አቀናባሪዎች የከተማ ታዋቂ ሙዚቃን እና የሜክሲኮን የጎሳ ሙዚቃ በአዲስ መንገድ እንደገና በሚያድሱ ድቅል አዝማሚያዎች ላይ ሙከራ እያደረጉ ነው ፡፡ ከነዚህ ውጤቶች መካከል አንዳንዶቹ ከአቫንት-ጋርድ ሙከራዎች ርቀው ሰፊ ተመልካቾችን ቀልብ ለመሳብ የቻሉ ገለልተኛ ያልሆኑ ባህሪዎች እና ቀጥተኛ ስሜት አላቸው ፡፡ በጣም ከሚጣጣሙ መካከል አርቱሮ ማርኩዝ ፣ ማርሴላ ሮድሪጌዝ ፣ ዩጂኒዮ ቱሳይት ፣ ኤድዋርዶ ሶቶ ሚሊን ፣ ጋብሪየላ ኦርቲዝ (1964) ፣ ጁዋን ትሪጎስ (1965) እና ቪክቶር ራስጋዶ (1956) ፡፡
ወግ እና ማደስ ፣ ብዝሃነት እና ብዝሃነት ፣ ብዝሃነት እና ሁለገብነት ፣ ማንነት እና ብዝሃነት ፣ ቀጣይነት እና ስብራት ፣ ፍለጋ እና ሙከራ እነዚህ ከመቶ አመት በፊት የተጀመረው የሜክሲኮን የሙዚቃ ፈጠራ ያዳበረ ረጅም የሙዚቃ ታሪክን ለመረዳት አንዳንድ ጠቃሚ ቃላት ናቸው ፡፡ በአሜሪካ ሀገሮች መካከል የመብቶች ቦታ እስኪያገኙ ድረስ እንዲሁም የሙዚቃ አቀናባሪዎቻችን ሥራዎች በተገኙባቸው በርካታ ቅጂዎች (ብሔራዊ እና ዓለም አቀፋዊ) ውስጥ የ 20 ኛው ክፍለ ዘመን የሜክሲኮ ሙዚቃ ልዩ ልዩ ፊቶች አድናቆት ሊቸረው ይችላል ፡፡
ምንጭ: - México en el Tiempo ቁጥር 38 መስከረም / ጥቅምት 2000
